Обратный отсчет #200: альбомы недели - «Новости Музыки»

Подростковая депрессия, самая жизнеутверждающая панк-рок запись года и долгожданный альбом Джоанны Ньюсом в юбилейном выпуске "Обратного отсчета".

Подростковая депрессия, самая жизнеутверждающая панк-рок запись года и долгожданный альбом Джоанны Ньюсом в юбилейной выпуске "Обратного отсчета".

5. Pure Bathing Culture "Pray For Rain"
Для записи второго полноформатного альбома бостонский инди-поп дуэт Pure Bathing Culture пригласил Джона Коглтона (John Congleton), на счету которого сотрудничество с St.Vincent, Xiu Xiu и Swans. По словам музыкантов, Джон заставил их избегать клише и воссоздания стиля других коллективов, также он посоветовал использовать исключительно аналоговую аппаратуру. На бумаге "Pray For Rain" выглядел, как одна из лучших dream-pop пластинок этого года, да и словам дуэта хотелось верить: дебютник получился добротный, с заделом на светлое будущее. Но окончательный результат скорее разочаровывает. Да, это приятный альбом, он создает теплую и мечтательную атмосферу вокруг слушателя... Вот только "Pray For Rain", несмотря на вложенные в его запись усилия, забывается сразу после первого прослушивания, на нем нет ни единой песни, к которой хотелось бы возвращаться. Это неплохое развлечение на один раз, но если учесть все обещания и амбиции группы, то мы надеялись на гораздо большее.

4. Skatebård "CDIII"
Норвежская электронная сцена всегда радовала своим разнообразием. Royksopp, Todd Terje, Remyl, делавший чуть ли не самую обскурную экспериментальную музыку 90-х - перечислять можно достаточно долго. Есть и Борд Аасен Ледемел (Bård Aasen Lødemel) - диджей, продюсер, член норвежской рэп-команды Side Brok и создатель достойного хаус-проекта Skatebård. К сожалению, достойный – это также единственный комплимент новому альбому "CDIII". На нем Борд Аасен совмещает уже привычные элементы танцевальной музыки с данью уважения футуризму, но получается лишь фоновое сопровождение для работы, бесконечных блужданий по интернету или даже занятий в фитнес-клубе. Треки с альбома развиваются лениво, медленно, хотя заданный темп требует гораздо более бурного развития и по-настоящему смелых музыкальных решений. Где же они? Их нет, как бы грустно это не звучало. Любители хауса и техно всех сортов и разновидностей найдут в "CDIII" определенную долю очарования, но наверняка будут скрипеть зубами и тихонечко приговаривать: "Можно было сделать лучше". Только трек "Donko Donko", несмотря на набивший оскомину бит, вызывает хоть какой-то интерес. Но одной крутой композиции на 80-минутную пластинку явно недостаточно.

3. Julien Baker "Sprained Ankle"
19-летняя девушка бросила свою группу Forrister и покинула отчий дом ради учебы в одном из колледжей Лос-Анджелеса. Соскучившись по друзьям и близким, Джульен начала писать простенькие песенки о сожалении, прошении о помощи, смерти и других крайне жизнерадостных вещах. "Sprained Ankle" - ее дебютный альбом, который заслуживает внимания по ряду причин.
Во-первых, Бейкер своим примером доказывает, что грустные девушки с пронзительным голосом, вроде той же Birdy, все еще могут быть замеченными. Во-вторых, именно такая музыка представляется в те моменты, когда на душе скребут кошки. В-третьих, этот альбом пусть и не заставит плакать, но его лирическая героиня сядет рядом с вами и присоединится к тихим прерывистым всхлипываниям. В этом и заключается главная заслуга Бейкер: растрогать у нее получается. Впрочем, на "Sprained Ankle" хватает недостатков: тексты песен порой поражают своей прямолинейностью и плохим, по-настоящему плохим качеством, а Джульен не хватает творческого потенциала, чтобы придать своему инди-проекту хоть какое-то ощущение новизны. Стоит ли овчинка выделки? Да, стоит. Эмоциональных девушек с гитарой пруд пруди, но есть в Джульен Бэйкер какая-то особенная черта, заставляющая дослушать "Sprained Ankle" и проникнуться им, какими бы ужасными не были промахи.

2. Beach Slang “The Things We Do To Find People Who Feel Like Us”
Панк-рок команда из Пенсильвании набила руку на двух удачных EP в прошлом году и выпускает дебютный альбом на лейбле Polyvinyl. И стоит заметить, что это крайне неординарная пластинка: подобную смесь альтернативы, эмо-рока и, собственно, панка все мы слышим далеко не в первый раз, но Beach Slang привлекают своей бодростью, прытью и яростным желанием вдохновить очередного лузера на светлую и полную радостных событий жизнь. Это спасение в музыкальном эквиваленте – не слишком оригинальное, но бесконечно притягательное и сильное.
Более того, приятно видеть, что Джеймс Снайдер (James Snyder), будучи не последним человеком в американском панке и имея за плечами огромный опыт 90-х годов, спустя два десятилетия сохраняет безоговорочную уверенность в своих силах и продолжает писать впечатляющие и крепкие композиции. Даже в сорок лет он может петь про то, что молод и готов радоваться каждой новой минуте своего существования. Упорство, преданность, доля смелости и необоснованная, но все же феноменальная отдача Beach Slang достигает цели: пусть их дебютный альбом хоть трижды будет походить на всю другую альтернативу и панк Америки, этот коллектив делает свое дело и делает его замечательно.

1. Joanna Newsom "Divers"
У Джоанны Ньюсом нет промо-страниц в соцсетях, она не ездит в туры ради коммерческой поддержки своих альбомов, ненавидит стриминговые сервисы, а ее творчеству не суждено оказаться в ротациях радиостанций. Главная исполнительница в жанре chamber folk, известная за невероятно детальную проработку музыкального материала, чарующий голос и cложную структуру песен, возвращается после шести лет молчания так, как суждено возвращаться лишь великим. Предыдущая пластинка Джоанны "Have One On Me" была слишком затянутой и крайне тяжелой для восприятия работой, отчего "Divers" кажется глотком свежего воздуха: темп альбома мастерски выдержан, инструментально и вокально к произведениям невозможно придраться - ровно такое же ощущение вызвал "Ys" в далеком 2006-ом году. С тем лишь различием, что сейчас Ньюсом смогла соединить лучшие элементы своей музыки и создать самый доступный и самый разнообразный альбом за всю карьеру. Эта загадочная арфистка и невообразимая в современном мире певица - одна из немногих, кто не держит своего слушателя за дурака. Её музыка - это чистой воды соревнование, неповторимый музыкальный опыт и целая Вселенная, скрытая за скромной театральной постановкой в аудиоформате. На протяжении всей карьеры Джоанна Ньюсом постоянно дарила слушателям пищу для размышлений и давала понять, что настоящее искусство - вещь гораздо более масштабная и увлекательная, чем может показаться на первый взгляд.

Подростковая депрессия, самая жизнеутверждающая панк-рок запись года и долгожданный альбом Джоанны Ньюсом в юбилейном выпуске "Обратного отсчета". Подростковая депрессия, самая жизнеутверждающая панк-рок запись года и долгожданный альбом Джоанны Ньюсом в юбилейной выпуске "Обратного отсчета". 5. Pure Bathing Culture "Pray For Rain" Для записи второго полноформатного альбома бостонский инди-поп дуэт Pure Bathing Culture пригласил Джона Коглтона (John Congleton), на счету которого сотрудничество с St.Vincent, Xiu Xiu и Swans. По словам музыкантов, Джон заставил их избегать клише и воссоздания стиля других коллективов, также он посоветовал использовать исключительно аналоговую аппаратуру. На бумаге "Pray For Rain" выглядел, как одна из лучших dream-pop пластинок этого года, да и словам дуэта хотелось верить: дебютник получился добротный, с заделом на светлое будущее. Но окончательный результат скорее разочаровывает. Да, это приятный альбом, он создает теплую и мечтательную атмосферу вокруг слушателя. Вот только "Pray For Rain", несмотря на вложенные в его запись усилия, забывается сразу после первого прослушивания, на нем нет ни единой песни, к которой хотелось бы возвращаться. Это неплохое развлечение на один раз, но если учесть все обещания и амбиции группы, то мы надеялись на гораздо большее. 4. Skatebård "CDIII" Норвежская электронная сцена всегда радовала своим разнообразием. Royksopp, Todd Terje, Remyl, делавший чуть ли не самую обскурную экспериментальную музыку 90-х - перечислять можно достаточно долго. Есть и Борд Аасен Ледемел (Bård Aasen Lødemel) - диджей, продюсер, член норвежской рэп-команды Side Brok и создатель достойного хаус-проекта Skatebård. К сожалению, достойный – это также единственный комплимент новому альбому "CDIII". На нем Борд Аасен совмещает уже привычные элементы танцевальной музыки с данью уважения футуризму, но получается лишь фоновое сопровождение для работы, бесконечных блужданий по интернету или даже занятий в фитнес-клубе. Треки с альбома развиваются лениво, медленно, хотя заданный темп требует гораздо более бурного развития и по-настоящему смелых музыкальных решений. Где же они? Их нет, как бы грустно это не звучало. Любители хауса и техно всех сортов и разновидностей найдут в "CDIII" определенную долю очарования, но наверняка будут скрипеть зубами и тихонечко приговаривать: "Можно было сделать лучше". Только трек "Donko Donko", несмотря на набивший оскомину бит, вызывает хоть какой-то интерес. Но одной крутой композиции на 80-минутную пластинку явно недостаточно. 3. Julien Baker "Sprained Ankle" 19-летняя девушка бросила свою группу Forrister и покинула отчий дом ради учебы в одном из колледжей Лос-Анджелеса. Соскучившись по друзьям и близким, Джульен начала писать простенькие песенки о сожалении, прошении о помощи, смерти и других крайне жизнерадостных вещах. "Sprained Ankle" - ее дебютный альбом, который заслуживает внимания по ряду причин. Во-первых, Бейкер своим примером доказывает, что грустные девушки с пронзительным голосом, вроде той же Birdy, все еще могут быть замеченными. Во-вторых, именно такая музыка представляется в те моменты, когда на душе скребут кошки. В-третьих, этот альбом пусть и не заставит плакать, но его лирическая героиня сядет рядом с вами и присоединится к тихим прерывистым всхлипываниям. В этом и заключается главная заслуга Бейкер: растрогать у нее получается. Впрочем, на "Sprained Ankle" хватает недостатков: тексты песен порой поражают своей прямолинейностью и плохим, по-настоящему плохим качеством, а Джульен не хватает творческого потенциала, чтобы придать своему инди-проекту хоть какое-то ощущение новизны. Стоит ли овчинка выделки? Да, стоит. Эмоциональных девушек с гитарой пруд пруди, но есть в Джульен Бэйкер какая-то особенная черта, заставляющая дослушать "Sprained Ankle" и проникнуться им, какими бы ужасными не были промахи. 2. Beach Slang “The Things We Do To Find People Who Feel Like Us” Панк-рок команда из Пенсильвании набила руку на двух удачных EP в прошлом году и выпускает дебютный альбом на лейбле Polyvinyl. И стоит заметить, что это крайне неординарная пластинка: подобную смесь альтернативы, эмо-рока и, собственно, панка все мы слышим далеко не в первый раз, но Beach Slang привлекают своей бодростью, прытью и яростным желанием вдохновить очередного лузера на светлую и полную радостных событий жизнь. Это спасение в музыкальном эквиваленте – не слишком оригинальное, но бесконечно притягательное и сильное. Более того, приятно видеть, что Джеймс Снайдер (James Snyder), будучи не последним человеком в американском панке и имея за плечами огромный опыт 90-х годов, спустя два десятилетия сохраняет безоговорочную уверенность в своих силах и продолжает писать впечатляющие и крепкие композиции. Даже в сорок лет он может петь про то, что молод и готов радоваться каждой новой минуте своего существования. Упорство, преданность, доля смелости и необоснованная, но все же феноменальная отдача Beach Slang достигает цели: пусть их дебютный альбом хоть трижды будет походить на всю другую альтернативу и панк Америки, этот коллектив делает свое дело и делает его замечательно. 1. Joanna Newsom "Divers" У Джоанны Ньюсом нет промо-страниц в соцсетях, она не ездит в туры ради коммерческой поддержки своих альбомов, ненавидит стриминговые сервисы, а ее творчеству не суждено оказаться в ротациях радиостанций. Главная исполнительница в жанре chamber folk, известная за невероятно детальную проработку музыкального материала, чарующий голос и cложную структуру песен, возвращается после шести лет молчания так, как суждено возвращаться лишь великим. Предыдущая пластинка Джоанны "Have One On Me" была слишком затянутой и крайне тяжелой для восприятия работой, отчего "Divers" кажется глотком свежего воздуха: темп альбома мастерски выдержан, инструментально и вокально к произведениям невозможно придраться - ровно такое же ощущение вызвал "Ys" в далеком 2006-ом году. С тем лишь различием, что сейчас Ньюсом смогла соединить лучшие элементы своей музыки и создать самый доступный и самый разнообразный альбом за всю карьеру. Эта загадочная арфистка и невообразимая в современном мире певица - одна из немногих, кто не держит своего слушателя за дурака. Её музыка - это чистой воды соревнование, неповторимый музыкальный опыт и целая Вселенная, скрытая за скромной театральной постановкой в аудиоформате. На протяжении всей карьеры Джоанна Ньюсом постоянно дарила слушателям пищу для размышлений и давала понять, что настоящее искусство - вещь гораздо более масштабная и увлекательная, чем может показаться на первый взгляд.