Государственный академический театр имени Моссовета - «Театр»

Пьеса Ю. Еремина по мотивам романа И. С. Тургенева «Дым» В спектакле Юрия Еремина «Baden-Баден» модный немецкий курорт становится ареной политических баталий и выяснения отношений, в том числе, и амурных.Подробнее Пьеса Ю. Еремина по мотивам романа И. С. Тургенева «Дым» В спектакле Юрия Еремина «Baden-Баден» модный немецкий курорт становится ареной политических баталий и выяснения отношений, в том числе, и амурных. Здесь спорят до хрипоты и любят до потери головы. Славянофилы и западники, молодые и старые, феминистки и сторонницы традиционного уклада — все они — часть вавилонского столпотворения под названием Баден-Баден, ставшего красочным фоном для истории страсти Григория Литвинова к своевольной красавице Ирине Ратмировой, которой увлечены все окружающие мужчины. Постановка и сценография – Юрий Еремин Художник по костюмам – Виктория Севрюкова Режиссер-ассистент – Андрей Ширяев Актеры: Алексей Трофимов, Дмитрий Подадаев, Евгения Крюкова, Галина Боб, Дмитрий Щербина, Анна Михайловская, Александра Кузенкина, Дмитрий Попов, Сергей Зотов, Роман Кириллов, Галина Дашевская, Ольга Анохина, Марина Кондратьева, Татьяна Родионова, Виктор Гордеев, Владимир Прокошин, Владислав Боковин, Андрей Смирнов, Владимир Андриянов, Антон Поспелов, Дмитрий Савкин, Александр Емельянов, Антон АносовСвернуть

12+ Комедия в двух действиях В центре спектакля, как и в самой пьесе, – любовный треугольник, вглядываясь в который, режиссер исследует разрушительную силу страсти, пытаясь разглядеть ее оттенки, зачастую…Подробнее 12+ Комедия в двух действиях В центре спектакля, как и в самой пьесе, – любовный треугольник, вглядываясь в который, режиссер исследует разрушительную силу страсти, пытаясь разглядеть ее оттенки, зачастую окрашенные комизмом. Недаром Тургенев обозначил жанр своего произведения как «комедия». В спектакле органично переплетаются смешное и грустное, лирика и юмор, любовь к тургеневским персонажам и ирония во взгляде на их запутанные взаимоотношении. Усадебно-дачную атмосферу создает оформление и костюмы художника Евгения Лемешонка. А особую интонацию действию придают звучащие в спектакле песни Бориса Гребенщикова. Действующие лица и исполнители: Аркадий Сергеевич Ислаев, богатый помещик, 36 лет — Сергей Зотов Наталья Петровна, жена его, 29 лет — Наталья Ноздрина Коля, сын их, 10 лет — Юрий Черкасов Верочка, воспитанница, 17 лет — Надежда Лумпова Анна Семеновна Ислаева, мать Ислаева, 58 лет — Лариса Кузнецова Лизавета Богдановна, компаньонка, 37 лет — Кристина Исайкина Шааф, немец-гувернер, 45 лет — Антон Аносов Михайла Александрович Ракитин, друг дома, 30 лет — Владислав Боковин Алексей Николаевич Беляев, учитель — Семен Шомин Афанасий Иванович Большинцов, сосед, 48 лет — Юрий Черкасов Игнатий Ильич Шпигельский, доктор, 40 лет — Сергей Виноградов Матвей, слуга, 40 лет — Михаил Филиппов Катя, служанка, 20 лет — Кристина Исайкина Мотылек — Дмитрий ОрловСвернуть

Трагифарс в 2-х действиях «Великолепный рогоносец» — пьеса бельгийского драматурга, писателя и актера Фернана Кроммелинка, принесшая своему автору мировую славу. Ее главный герой Бруно — исключительная…Подробнее Трагифарс в 2-х действиях «Великолепный рогоносец» — пьеса бельгийского драматурга, писателя и актера Фернана Кроммелинка, принесшая своему автору мировую славу. Ее главный герой Бруно — исключительная личность, сочинитель с богатейшим воображением. Он влюблен до безумия в свою жену Стеллу, которая обожает мужа и покорна ему во всем. Но именно «безумная любовь» и разрушает его собственный идеальный мир. В России этот трагифарс впервые поставил Всеволод Мейерхольд. В спектакле, называвшемся «Великодушный рогоносец», Бруно играл Игорь Ильинский, а Стеллу — Мария Бабанова. На российской сцене пьеса не имеет богатой истории. Одна из самых известных постановок — спектакль Петра Фоменко в театре «Сатирикон» с Константином Райкиным и Наталией Вдовиной в главных ролях. В данном случае к произведению Кроммелинка обратилась известный режиссер Нина Чусова, для которой — это третья работа в театре Моссовета. До этого были гоголевский «Ревизор» и «Крошка Цахес» по Гофману. Для Чусовой трагикомическая история ревнивца Бруно – повод поразмышлять о том, что толкает людей на самые неожиданные и лишенные логики поступки. Как нелепая мысль, закравшаяся в голову счастливого и благополучного человека, становится маниакальной, разрушая его жизнь и судьбы близких ему людей. Безумие – заразительно. Его тень падает и на окружающих, которые тоже начинают видеть события в ложном свете. Даже чистая и невинная Стелла включается в эту сумасшедшую нелепую игру, из которой можно выскочить, только сделав над собой необходимые усилия. Роли Бруно и Стеллы исполняют великолепные любимые зрителем артисты Павел Деревянко и Юлия Хлынина, способные передать на сцене и романтику и гротеск, заглянуть вглубь своих героев и выразить их переживания в яркой эксцентричной форме. Динамику действию придает музыка (ее автор — актер Владислав Боковин) исполняемая вживую небольшим оркестром и изобретательный видеоряд. Оформили и «одели» спектакль лауреаты премии «Золотая маска» сценограф заслуженный художник России Виктор Платонов и художник по костюмам Евгения Панфилова. Продолжительность: 2 часа 50 минут с 1 антрактом Постановка — Нина Чусова Сценография — Виктор Платонов Художник по костюмам — Евгения Панфилова Музыка — Владислав Боковин Действующие лица и исполнители: Бруно — Павел Деревянко Стелла — Юлия Хлынина Эстрюго — Леонид Фомин Кормилица — Валентина Карева / Татьяна Родионова Петрюс — Нил Кропалов / Дмитрий Савкин Бургомистр — Дмитрий Подадаев / Александр Емельянов Погонщик — Марк Вдовин / Владимир Андриянов Марсель — Дмитрий Федоров Корнелия — Анастасия Пронина Флоранс — Татьяна Храмова Жених Флоранс — Павел Усачев Пьяница — Михаил Филиппов Пивовар — Владислав Боковин Граф — Антон Аносов Красавчик — Евгений Ратьков Музыканты — Владислав Боковин, Дарья Васильева, Дмитрий Высоцкий, Виталий Гриценко, Александр Мотовилов, Дмитрий Орлов, Елена Федотова, Михаил Филиппов, Михаил Фомичев, Антон Хритохин, Юлий ХудяковСвернуть

Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене…Подробнее Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене русского драматического театра интересна своеобразным сочетанием жанра рок-оперы и традиций русской театральной школы. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе «по мотивам». Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика, авторские лейтмотивы бережно сохранены. Режиссер-постановщик — Павел Хомский Режиссер – Сергей Проханов Художник — Борис Бланк Художник по костюмам –Евгения Панфилова Режиссер по пластике — Феликс Иванов Музыкальный руководитель — Александр Чевский Актеры: Валерий Анохин, Евгений Вальц, Михаил Панферов, Валерий Яременко, Андрей Богданов, Александр Емельянов, Ирина Климова, Екатерина Гусева, Анастасия Макеева, Александр Бобровский, Валерий Сторожик, Александр Яцко, Вячеслав Бутенко, Владимир Прокошин, Леонид Сенченко, Андрей Межулис, Нил Кропалов, Олег Кузнецов, Михаил Филиппов, Андрей Смирнов, Антон Аносов, Юрий Черкасов.Свернуть

Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа М. Ю. Лермонтова Постановка, сценография, костюмы Юрий Еремин Композитор Роман Львович Хореография Игорь Оршуляк Режиссер-ассистент Андрей Ширяев Действующие…Подробнее Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа М. Ю. Лермонтова Постановка, сценография, костюмы Юрий Еремин Композитор Роман Львович Хореография Игорь Оршуляк Режиссер-ассистент Андрей Ширяев Действующие лица и исполнители: М. Л. — Антон Аносов Печорин — Дмитрий Подадаев Часть первая Максим Максимыч — Захар Комлев Вулич — Дмитрий Щербина Майор — Сергей Зотов Бэла — Кристина Исайкина, Анастасия Пронина Казбич — Владимир Андриянов Азамат — Павел Усачев Князь — Олег Кузнецов Горец — Дмитрий Савкин Горянка — Татьяна Родионова Слуга — Андрей Смирнов Часть вторая Грушницкий — Алексей Трофимов, Нил Кропалов Вернер — Владислав Боковин, Евгений Ратьков Мэри — Александра Кузенкина, Анастасия Пронина Вера — Галина Боб, Лилия Волкова Лиговская — Анна Гарнова Муж Веры — Леонид Фомин Раевич — Сергей Зотов Драгунский капитан — Роман Кириллов 1-й офицер — Владимир Андриянов 2-й офицер — Павел Усачев 3-й офицер — Дмитрий Савкин Дама с веером — Яна Львова, Лили Болгашвили Дама-брюнетка — Татьяна Храмова Дама-блондинка — Татьяна Родионова Дама с лорнетом — Анастасия Тагина Пьяный господин — Олег КузнецовСвернуть

Режиссер Виктор Шамиров Художник Андрей Климов Действующие лица и исполнители: Джек Уординг Станислав Бондаренко, Владимир Прокошин Алджернон Монкрифф Сергей Зотов, Владислав Боковин Чезьюбл…Подробнее Режиссер Виктор Шамиров Художник Андрей Климов Действующие лица и исполнители: Джек Уординг Станислав Бондаренко, Владимир Прокошин Алджернон Монкрифф Сергей Зотов, Владислав Боковин Чезьюбл Олег Кузнецов Лейн, Мерримен Евгений Данчевский Леди Брэкнелл Елена Валюшкина Гвендолен Ферфакс Александра Кузенкина Сесили Кардью Юлия Хлынина, Анастасия Пронина Мисс Призм Лилия ВолковаСвернуть

«Р. Р. Р.» — это инициалы главного героя романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». В своей авторской постановке режиссер спектакля Юрий Еремин предлагает новое сценическое прочтение романа, раскрывает…Подробнее «Р. Р. Р.» — это инициалы главного героя романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». В своей авторской постановке режиссер спектакля Юрий Еремин предлагает новое сценическое прочтение романа, раскрывает сложный мир героев Достоевского, обостряя психологическую мотивацию их поступков. Яркое, динамичное действие позволяет зрителю вместе с Родионом Романовичем Раскольниковым пройти непростым путём нравственных исканий и духовного познания и соприкоснуться с вечными ценностям русской классики. Стильные и изящные декорации, красочное световое и музыкальное оформление спектакля «Р. Р. Р.» не служат только фоном действия, но и несут громадную смысловую нагрузку, помогая великолепному ансамблю артистов раскрывать сложный мир героев Достоевского, психологическую мотивацию их поступков.Свернуть

16+ Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам повести Р. Л. Стивенсона и мюзикла Ф. Уайлдхорна и Л. Брикусса «Джекил и Хайд» Либретто и тексты песен Лесли Брикусса Музыка Фрэнка Уайлдхорна Версия…Подробнее 16+ Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам повести Р. Л. Стивенсона и мюзикла Ф. Уайлдхорна и Л. Брикусса «Джекил и Хайд» Либретто и тексты песен Лесли Брикусса Музыка Фрэнка Уайлдхорна Версия предоставлена по специальному соглашению с компанией «Мьюзик Тиэтр Интернешнл (МТИ)» Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Мюзикл Ф. Уайлдхорна и Л. Брикусса, который лег в основу постановки, имел успех и в Америке, и в Европе. И дело не только в хорошей музыке, но и в глубоком содержании, основой которого стала одноимённая новелла Р. Л. Стивенсона, исследующего пограничные территории между добром и злом. Художественный руководитель театра режиссёр Павел Хомский, взяв за основу известный мюзикл, сделал свою оригинальную версию, усилив жанр музыкальной драмы, придав спектаклю сценически выразительную мрачность английского готического романа. Контрастные социальные столкновения «сливок» высшего общества и дна экзотического Сохо, тайные страсти аристократов и чистые помыслы маргиналов, романтически бескорыстные иллюзии гения-одиночки и его жестокие злодеяния. В этом масштабном, красочном музыкальном спектакле удачно соединяются драматическая интрига, исполнительское мастерство актёров, великолепный вокал, мощные декорации и красочные костюмы, экзотика, блеск и нищета ушедшей исторической эпохи, постановочные цирковые и эстрадные номера, современные пиротехнические эффекты. Продолжительность: 3 часа 20 минут с 1 антрактом Постановка Павла Хомского Художник-постановщик – Борис Бланк Художник по костюмам – Андрей Климов Хореограф – Игорь Оршуляк Актеры: Валерий Анохин, Ирина Климова, Екатерина Гусева, Лилия Волкова, Анастасия Макеева, Александр Бобровский, Валерий Сторожик, Александр Голобородько, Степан Старчиков, Владимир Сулимов, Вячеслав Бутенко, Нэлли Пшенная, Лариса Наумкина, Мария Кнушевицкая, Олег Кузнецов, Леонид Сенченко, Евгений Ратьков, Александр Емельянов, Андрей Ширяев Балетная группа под руководством Александра ПосвянскогоСвернуть

Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа М. Ю. Лермонтова Постановка, сценография, костюмы Юрий Еремин Композитор Роман Львович Хореография Игорь Оршуляк Режиссер-ассистент Андрей Ширяев Действующие…Подробнее Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа М. Ю. Лермонтова Постановка, сценография, костюмы Юрий Еремин Композитор Роман Львович Хореография Игорь Оршуляк Режиссер-ассистент Андрей Ширяев Действующие лица и исполнители: М. Л. — Антон Аносов Печорин — Дмитрий Подадаев Часть первая Максим Максимыч — Захар Комлев Вулич — Дмитрий Щербина Майор — Сергей Зотов Бэла — Кристина Исайкина, Анастасия Пронина Казбич — Владимир Андриянов Азамат — Павел Усачев Князь — Олег Кузнецов Горец — Дмитрий Савкин Горянка — Татьяна Родионова Слуга — Андрей Смирнов Часть вторая Грушницкий — Алексей Трофимов, Нил Кропалов Вернер — Владислав Боковин, Евгений Ратьков Мэри — Александра Кузенкина, Анастасия Пронина Вера — Галина Боб, Лилия Волкова Лиговская — Анна Гарнова Муж Веры — Леонид Фомин Раевич — Сергей Зотов Драгунский капитан — Роман Кириллов 1-й офицер — Владимир Андриянов 2-й офицер — Павел Усачев 3-й офицер — Дмитрий Савкин Дама с веером — Яна Львова, Лили Болгашвили Дама-брюнетка — Татьяна Храмова Дама-блондинка — Татьяна Родионова Дама с лорнетом — Анастасия Тагина Пьяный господин — Олег КузнецовСвернуть

16+ Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа Ф. М. Достоевского Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных…Подробнее 16+ Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа Ф. М. Достоевского Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных натяжек. Библейская история, перенесенная Достоевским на российскую почву, как никогда остро звучит сегодня. В спектакле с напряженным сюжетным развитием органично переплетаются глубокое философско-нравственное содержание и водоворот разрушительных страстей, в центре которого оказывается главный герой, невольно ставший причиной любовного соперничества двух неординарных женщин. Продолжительность: 3 часа с 1 антрактом Постановка и сценография — Юрий Еремин Режиссер-ассистент — Андрей Ширяев Художник по костюмам — Виктория Севрюкова Действующие лица и исполнители: Лев Николаевич Мышкин, князь — Антон Аносов / Дмитрий Подадаев Настасья Филипповна Барашкова — Екатерина Гусева / Юлия Хлынина Парфен Рогожин,купец — Захар Комлев / Владимир Андриянов Иван Федорович Епанчин, генерал — Анатолий Васильев / Александр Бобровский / Дмитрий Журавлев Лизавета Прокофьевна Епанчина, его жена — Галина Дашевская / Нэлли Пшенная Александра, их дочь — Татьяна Храмова / Кристина Исайкина Аглая, их дочь Анна Михайловская / Анастасия Пронина Афанасий Иванович Тоцкий, богатый помещик — Геннадий Коротков / Дмитрий Журавлев Гаврила Ардалионович Иволгин — Нил Кропалов / Антон Поспелов Нина Александровна, его мать — Марина Кондратьева / Татьяна Родионова Варя, его сестра — Яна Львова / Александра Кузенкина Фердыщенко, жилец Иволгиных — Владислав Боковин / Евгений Ратьков Лебедев — Владимир Горюшин / Андрей Смирнов Евгений Павлович Радомский — Сергей Зотов / Алексей ШмариновСвернуть

Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене…Подробнее Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене русского драматического театра интересна своеобразным сочетанием жанра рок-оперы и традиций русской театральной школы. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе «по мотивам». Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика, авторские лейтмотивы бережно сохранены. Режиссер-постановщик — Павел Хомский Режиссер – Сергей Проханов Художник — Борис Бланк Художник по костюмам –Евгения Панфилова Режиссер по пластике — Феликс Иванов Музыкальный руководитель — Александр Чевский Актеры: Валерий Анохин, Евгений Вальц, Михаил Панферов, Валерий Яременко, Андрей Богданов, Александр Емельянов, Ирина Климова, Екатерина Гусева, Анастасия Макеева, Александр Бобровский, Валерий Сторожик, Александр Яцко, Вячеслав Бутенко, Владимир Прокошин, Леонид Сенченко, Андрей Межулис, Нил Кропалов, Олег Кузнецов, Михаил Филиппов, Андрей Смирнов, Антон Аносов, Юрий Черкасов.Свернуть

16+ По мотивам одноименного романа Шодерло де Лакло Перевод с английского и редакция Сергея Таска. Спектакль «Опасные связи» поставлен по пьесе известного современного английского драматурга Кристофера…Подробнее 16+ По мотивам одноименного романа Шодерло де Лакло Перевод с английского и редакция Сергея Таска. Спектакль «Опасные связи» поставлен по пьесе известного современного английского драматурга Кристофера Хэмптона, созданной по мотивам одноименного бестселлера XVIII века Шодерло де Лакло. Этот ставший сенсацией своего времени остросюжетный роман дает остроумную, яркую и откровенную картину жизни французской аристократии, посвящающей большую часть своего времени адюльтеру и интригам. Главные герои спектакля — коварный соблазнитель виконт де Вальмон и его наперсница по злокозненным замыслам могущественная маркиза де Мертей затевают жестокую игру по развращению чистых и невинных душ, сделав своими жертвами получившую монастырское воспитание юную аристократку Сесиль и богобоязненную верную жену госпожу де Турвель. Сюжет спектакля захватывает зрителя с первой же секунды и заставляет с напряжением следить за головокружительной интригой. Роль Вальмона играет Александр Яцко, а маркизу де Мертей — Ольга Кабо. Прекрасный актерский ансамбль разыгрывает эту куртуазную историю с изысканным изяществом и психологической достоверностью. Постановщик спектакля – художественный руководитель театра Павел Хомский, мастерски владеющий редким на сегодняшний день искусством рассказать классическую историю современным языком, оставаясь при этом верным духу автора. Оформил спектакль один из самых знаменитых отечественных художников театра и кино Борис Бланк. «Одела» исполнителей известный художник Виктория Севрюкова, создавшая для спектакля 50 эксклюзивных, без преувеличения, роскошных костюмов. Продолжительность: 2 часа 30 минут с 1 антрактом Режиссер-постановщик Павел Хомский Художник-постановщик Борис Бланк Художник по костюмам Виктория Севрюкова Музыкальное оформление Александр Чевский Действующие лица и исполнители: Виконт де Вальмон — Александр Яцко Маркиза де Мертей — Ольга Кабо Мадам де Розмонд, тетушка Вальмона — Мария Кнушевицкая, Валентина Карева Мадам де Турвель — Юлия Хлынина, Анна Михайловская Мадам де Воланж — Нэлли Пшенная, Вера Каншина Сесиль, ее дочь — Анна Михайловская, Анастасия Пронина, Кристина Исайкина Шевалье Дансени — Нил Кропалов, Александр Емельянов Азолан, камердинер Вальмона — Михаил Филиппов, Антон Аносов, Владимир Прокошин, Павел Усачев Эмилия, куртизанка — Яна Львова, Александра Кузенкина, Лили Болгашвили Мажордом в доме маркизы де Мертей — Александр Емельянов, Владимир Прокошин, Михаил Филиппов Адель, служанка в доме мадам де Розмонд — Маргарита ЮдинаСвернуть

16+ Трагикомедия Главные герои спектакля – романтики и мечтатели, верящие в целительную силу добрых человеческих отношений. Два неугомонных пенсионера – «уходящая натура», белые вороны на фоне жестокого…Подробнее 16+ Трагикомедия Главные герои спектакля – романтики и мечтатели, верящие в целительную силу добрых человеческих отношений. Два неугомонных пенсионера – «уходящая натура», белые вороны на фоне жестокого современного утилитарного мира. Действие происходит во Франции, но могло бы происходить в любом другом месте, где господствует прагматизм, а добрые чувства и любовь к ближнему воспринимаются как сентиментальные рудименты. Спектакль о том, что старость – целая планета, на которую попадет каждый, если ему посчастливится жить долго, что, к сожалению, в своем высокомерном эгоизме и эгоцентризме плохо понимают молодые. Спектакль театра имени Моссовета – не унылая история про никому не нужных стариков. Напротив, это – гимн жизнелюбию, силе человеческого духа и красоте мечтаний, без которых жизнь человека пуста и скучна в любом возрасте. Оптимистическую интонацию, вопреки логике сюжета, этой печальной комедии придает участие в ней молодых артистов, которые, в отличие от своих персонажей, нашли полное взаимопонимание со своими старшими коллегами и составили с ними великолепный актерский ансамбль. Продолжительность: 2 часа 40 минут с 1 антрактом Режиссер — Сергей Аронин Художник — Екатерина Ряховская Хореография — Рамуне Ходоркайте Действующие лица и исполнители: Мартин — Виктор Сухоруков Ланс — Андрей Шарков Дрекслер — Владимир Прокошин, Алексей Трофимов Гийом — Владимир Андриянов, Дмитрий Подадаев Клара — Яна Львова, Александра Кузенкина Флоранс — Татьяна Храмова Фабьен — Антон Поспелов, Евгений РатьковСвернуть

16+ Правдивая история в 2-х частях Пьеса живого классика отечественной литературы Леонида Зорина, написанная 50 лет назад актуальна по сей день. В центре спектакля – противостояние вольнодумного римского поэта-сатирика Диона…Подробнее 16+ Правдивая история в 2-х частях Пьеса живого классика отечественной литературы Леонида Зорина, написанная 50 лет назад актуальна по сей день. В центре спектакля – противостояние вольнодумного римского поэта-сатирика Диона и умного коварного римского императора Домициана, окружившего себя подобострастными конформистами и откровенными лизоблюдами. В спектакле образно и остроумно выписана «придворная» атмосфера, где каждый персонаж одновременно типичен и индивидуален. На этом живописном фоне неизбывный конфликт между художником и властью, властью и интеллигенцией обретает еще более мощное звучание. Особую «римскую» атмосферу вечного города создают величественные декорации Бориса Бланка и живописные костюмы Виктории Севрюковой. Продолжительность: 2 часа 40 минут с 1 антрактом Режиссер-постановщик – Павел Хомский Художник-постановщик – Борис Бланк Художник по костюмам – Виктория Севрюкова Режиссер-ассистент – Андрей Смирнов Актеры: Сергей Виноградов, Ольга Остроумова, Виктор Сухоруков, Екатерина Гусева, Анна Гарнова, Александр Голобородько, Александр Бобровский, Маргарита Шубина, Вера Каншина, Яна Львова, Виктор Гордеев, Вячеслав Бутенко, Леонид Сенченко, Леонид Евтифьев, Владимир Андриянов, Марк Вдовин, Дмитрий Подадаев, Антон Поспелов, Дмитрий СавкинСвернуть

Режиссер Виктор Шамиров Художник Андрей Климов Действующие лица и исполнители: Джек Уординг Станислав Бондаренко, Владимир Прокошин Алджернон Монкрифф Сергей Зотов, Владислав Боковин Чезьюбл…Подробнее Режиссер Виктор Шамиров Художник Андрей Климов Действующие лица и исполнители: Джек Уординг Станислав Бондаренко, Владимир Прокошин Алджернон Монкрифф Сергей Зотов, Владислав Боковин Чезьюбл Олег Кузнецов Лейн, Мерримен Евгений Данчевский Леди Брэкнелл Елена Валюшкина Гвендолен Ферфакс Александра Кузенкина Сесили Кардью Юлия Хлынина, Анастасия Пронина Мисс Призм Лилия ВолковаСвернуть

Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене…Подробнее Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене русского драматического театра интересна своеобразным сочетанием жанра рок-оперы и традиций русской театральной школы. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе «по мотивам». Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика, авторские лейтмотивы бережно сохранены. Режиссер-постановщик — Павел Хомский Режиссер – Сергей Проханов Художник — Борис Бланк Художник по костюмам –Евгения Панфилова Режиссер по пластике — Феликс Иванов Музыкальный руководитель — Александр Чевский Актеры: Валерий Анохин, Евгений Вальц, Михаил Панферов, Валерий Яременко, Андрей Богданов, Александр Емельянов, Ирина Климова, Екатерина Гусева, Анастасия Макеева, Александр Бобровский, Валерий Сторожик, Александр Яцко, Вячеслав Бутенко, Владимир Прокошин, Леонид Сенченко, Андрей Межулис, Нил Кропалов, Олег Кузнецов, Михаил Филиппов, Андрей Смирнов, Антон Аносов, Юрий Черкасов.Свернуть

Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа М. Ю. Лермонтова Постановка, сценография, костюмы Юрий Еремин Композитор Роман Львович Хореография Игорь Оршуляк Режиссер-ассистент Андрей Ширяев Действующие…Подробнее Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа М. Ю. Лермонтова Постановка, сценография, костюмы Юрий Еремин Композитор Роман Львович Хореография Игорь Оршуляк Режиссер-ассистент Андрей Ширяев Действующие лица и исполнители: М. Л. — Антон Аносов Печорин — Дмитрий Подадаев Часть первая Максим Максимыч — Захар Комлев Вулич — Дмитрий Щербина Майор — Сергей Зотов Бэла — Кристина Исайкина, Анастасия Пронина Казбич — Владимир Андриянов Азамат — Павел Усачев Князь — Олег Кузнецов Горец — Дмитрий Савкин Горянка — Татьяна Родионова Слуга — Андрей Смирнов Часть вторая Грушницкий — Алексей Трофимов, Нил Кропалов Вернер — Владислав Боковин, Евгений Ратьков Мэри — Александра Кузенкина, Анастасия Пронина Вера — Галина Боб, Лилия Волкова Лиговская — Анна Гарнова Муж Веры — Леонид Фомин Раевич — Сергей Зотов Драгунский капитан — Роман Кириллов 1-й офицер — Владимир Андриянов 2-й офицер — Павел Усачев 3-й офицер — Дмитрий Савкин Дама с веером — Яна Львова, Лили Болгашвили Дама-брюнетка — Татьяна Храмова Дама-блондинка — Татьяна Родионова Дама с лорнетом — Анастасия Тагина Пьяный господин — Олег КузнецовСвернуть

16+ Трагикомедия Главные герои спектакля – романтики и мечтатели, верящие в целительную силу добрых человеческих отношений. Два неугомонных пенсионера – «уходящая натура», белые вороны на фоне жестокого…Подробнее 16+ Трагикомедия Главные герои спектакля – романтики и мечтатели, верящие в целительную силу добрых человеческих отношений. Два неугомонных пенсионера – «уходящая натура», белые вороны на фоне жестокого современного утилитарного мира. Действие происходит во Франции, но могло бы происходить в любом другом месте, где господствует прагматизм, а добрые чувства и любовь к ближнему воспринимаются как сентиментальные рудименты. Спектакль о том, что старость – целая планета, на которую попадет каждый, если ему посчастливится жить долго, что, к сожалению, в своем высокомерном эгоизме и эгоцентризме плохо понимают молодые. Спектакль театра имени Моссовета – не унылая история про никому не нужных стариков. Напротив, это – гимн жизнелюбию, силе человеческого духа и красоте мечтаний, без которых жизнь человека пуста и скучна в любом возрасте. Оптимистическую интонацию, вопреки логике сюжета, этой печальной комедии придает участие в ней молодых артистов, которые, в отличие от своих персонажей, нашли полное взаимопонимание со своими старшими коллегами и составили с ними великолепный актерский ансамбль. Продолжительность: 2 часа 40 минут с 1 антрактом Режиссер — Сергей Аронин Художник — Екатерина Ряховская Хореография — Рамуне Ходоркайте Действующие лица и исполнители: Мартин — Виктор Сухоруков Ланс — Андрей Шарков Дрекслер — Владимир Прокошин, Алексей Трофимов Гийом — Владимир Андриянов, Дмитрий Подадаев Клара — Яна Львова, Александра Кузенкина Флоранс — Татьяна Храмова Фабьен — Антон Поспелов, Евгений РатьковСвернуть

«Р. Р. Р.» — это инициалы главного героя романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». В своей авторской постановке режиссер спектакля Юрий Еремин предлагает новое сценическое прочтение романа, раскрывает…Подробнее «Р. Р. Р.» — это инициалы главного героя романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». В своей авторской постановке режиссер спектакля Юрий Еремин предлагает новое сценическое прочтение романа, раскрывает сложный мир героев Достоевского, обостряя психологическую мотивацию их поступков. Яркое, динамичное действие позволяет зрителю вместе с Родионом Романовичем Раскольниковым пройти непростым путём нравственных исканий и духовного познания и соприкоснуться с вечными ценностям русской классики. Стильные и изящные декорации, красочное световое и музыкальное оформление спектакля «Р. Р. Р.» не служат только фоном действия, но и несут громадную смысловую нагрузку, помогая великолепному ансамблю артистов раскрывать сложный мир героев Достоевского, психологическую мотивацию их поступков.Свернуть

16+ Правдивая история в 2-х частях Пьеса живого классика отечественной литературы Леонида Зорина, написанная 50 лет назад актуальна по сей день. В центре спектакля – противостояние вольнодумного римского поэта-сатирика Диона…Подробнее 16+ Правдивая история в 2-х частях Пьеса живого классика отечественной литературы Леонида Зорина, написанная 50 лет назад актуальна по сей день. В центре спектакля – противостояние вольнодумного римского поэта-сатирика Диона и умного коварного римского императора Домициана, окружившего себя подобострастными конформистами и откровенными лизоблюдами. В спектакле образно и остроумно выписана «придворная» атмосфера, где каждый персонаж одновременно типичен и индивидуален. На этом живописном фоне неизбывный конфликт между художником и властью, властью и интеллигенцией обретает еще более мощное звучание. Особую «римскую» атмосферу вечного города создают величественные декорации Бориса Бланка и живописные костюмы Виктории Севрюковой. Продолжительность: 2 часа 40 минут с 1 антрактом Режиссер-постановщик – Павел Хомский Художник-постановщик – Борис Бланк Художник по костюмам – Виктория Севрюкова Режиссер-ассистент – Андрей Смирнов Актеры: Сергей Виноградов, Ольга Остроумова, Виктор Сухоруков, Екатерина Гусева, Анна Гарнова, Александр Голобородько, Александр Бобровский, Маргарита Шубина, Вера Каншина, Яна Львова, Виктор Гордеев, Вячеслав Бутенко, Леонид Сенченко, Леонид Евтифьев, Владимир Андриянов, Марк Вдовин, Дмитрий Подадаев, Антон Поспелов, Дмитрий СавкинСвернуть

16+ Опыт по психологии в пространстве романа Мигеля де Унамуно Продолжительность: 1 час без антракта Режиссер, автор инсценировки, художник-оформитель — Илья Носоченко Действующие лица…Подробнее 16+ Опыт по психологии в пространстве романа Мигеля де Унамуно Продолжительность: 1 час без антракта Режиссер, автор инсценировки, художник-оформитель — Илья Носоченко Действующие лица и исполнители: Аугусто, молодой мечтатель с хорошей рентой — Владимир Прокошин Эухения, учительница музыки, возлюбленная Аугусто — Кристина Исайкина Росарио, девушка из прачечной, влюбленная в Аугусто — Кристина Исайкина Виктор, лучший друг Аугусто — Сергей Зотов Маурисио, любовник Эухении — Сергей Зотов Донья Эрмелинда, тетя Эухении — Лариса Кузнецова Дон Фермин, мистический анархист, дядя Эухении — Олег Кузнецов Лидувина, служанка Аугусто — Лариса Кузнецова Доминго, слуга Аугусто, муж Лидувины — Олег Кузнецов Дон Мигель, профессор из Саламанки — Вячеслав Бутенко Орфей, пес Аугусто — Вячеслав БутенкоСвернуть

Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене…Подробнее Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене русского драматического театра интересна своеобразным сочетанием жанра рок-оперы и традиций русской театральной школы. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе «по мотивам». Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика, авторские лейтмотивы бережно сохранены. Режиссер-постановщик — Павел Хомский Режиссер – Сергей Проханов Художник — Борис Бланк Художник по костюмам –Евгения Панфилова Режиссер по пластике — Феликс Иванов Музыкальный руководитель — Александр Чевский Актеры: Валерий Анохин, Евгений Вальц, Михаил Панферов, Валерий Яременко, Андрей Богданов, Александр Емельянов, Ирина Климова, Екатерина Гусева, Анастасия Макеева, Александр Бобровский, Валерий Сторожик, Александр Яцко, Вячеслав Бутенко, Владимир Прокошин, Леонид Сенченко, Андрей Межулис, Нил Кропалов, Олег Кузнецов, Михаил Филиппов, Андрей Смирнов, Антон Аносов, Юрий Черкасов.Свернуть

16+ Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам повести Р. Л. Стивенсона и мюзикла Ф. Уайлдхорна и Л. Брикусса «Джекил и Хайд» Либретто и тексты песен Лесли Брикусса Музыка Фрэнка Уайлдхорна Версия…Подробнее 16+ Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам повести Р. Л. Стивенсона и мюзикла Ф. Уайлдхорна и Л. Брикусса «Джекил и Хайд» Либретто и тексты песен Лесли Брикусса Музыка Фрэнка Уайлдхорна Версия предоставлена по специальному соглашению с компанией «Мьюзик Тиэтр Интернешнл (МТИ)» Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Мюзикл Ф. Уайлдхорна и Л. Брикусса, который лег в основу постановки, имел успех и в Америке, и в Европе. И дело не только в хорошей музыке, но и в глубоком содержании, основой которого стала одноимённая новелла Р. Л. Стивенсона, исследующего пограничные территории между добром и злом. Художественный руководитель театра режиссёр Павел Хомский, взяв за основу известный мюзикл, сделал свою оригинальную версию, усилив жанр музыкальной драмы, придав спектаклю сценически выразительную мрачность английского готического романа. Контрастные социальные столкновения «сливок» высшего общества и дна экзотического Сохо, тайные страсти аристократов и чистые помыслы маргиналов, романтически бескорыстные иллюзии гения-одиночки и его жестокие злодеяния. В этом масштабном, красочном музыкальном спектакле удачно соединяются драматическая интрига, исполнительское мастерство актёров, великолепный вокал, мощные декорации и красочные костюмы, экзотика, блеск и нищета ушедшей исторической эпохи, постановочные цирковые и эстрадные номера, современные пиротехнические эффекты. Продолжительность: 3 часа 20 минут с 1 антрактом Постановка Павла Хомского Художник-постановщик – Борис Бланк Художник по костюмам – Андрей Климов Хореограф – Игорь Оршуляк Актеры: Валерий Анохин, Ирина Климова, Екатерина Гусева, Лилия Волкова, Анастасия Макеева, Александр Бобровский, Валерий Сторожик, Александр Голобородько, Степан Старчиков, Владимир Сулимов, Вячеслав Бутенко, Нэлли Пшенная, Лариса Наумкина, Мария Кнушевицкая, Олег Кузнецов, Леонид Сенченко, Евгений Ратьков, Александр Емельянов, Андрей Ширяев Балетная группа под руководством Александра ПосвянскогоСвернуть

16+ Трагикомедия Главные герои спектакля – романтики и мечтатели, верящие в целительную силу добрых человеческих отношений. Два неугомонных пенсионера – «уходящая натура», белые вороны на фоне жестокого…Подробнее 16+ Трагикомедия Главные герои спектакля – романтики и мечтатели, верящие в целительную силу добрых человеческих отношений. Два неугомонных пенсионера – «уходящая натура», белые вороны на фоне жестокого современного утилитарного мира. Действие происходит во Франции, но могло бы происходить в любом другом месте, где господствует прагматизм, а добрые чувства и любовь к ближнему воспринимаются как сентиментальные рудименты. Спектакль о том, что старость – целая планета, на которую попадет каждый, если ему посчастливится жить долго, что, к сожалению, в своем высокомерном эгоизме и эгоцентризме плохо понимают молодые. Спектакль театра имени Моссовета – не унылая история про никому не нужных стариков. Напротив, это – гимн жизнелюбию, силе человеческого духа и красоте мечтаний, без которых жизнь человека пуста и скучна в любом возрасте. Оптимистическую интонацию, вопреки логике сюжета, этой печальной комедии придает участие в ней молодых артистов, которые, в отличие от своих персонажей, нашли полное взаимопонимание со своими старшими коллегами и составили с ними великолепный актерский ансамбль. Продолжительность: 2 часа 40 минут с 1 антрактом Режиссер — Сергей Аронин Художник — Екатерина Ряховская Хореография — Рамуне Ходоркайте Действующие лица и исполнители: Мартин — Виктор Сухоруков Ланс — Андрей Шарков Дрекслер — Владимир Прокошин, Алексей Трофимов Гийом — Владимир Андриянов, Дмитрий Подадаев Клара — Яна Львова, Александра Кузенкина Флоранс — Татьяна Храмова Фабьен — Антон Поспелов, Евгений РатьковСвернуть

Пьеса Ю. Еремина по мотивам романа И. С. Тургенева «Дым» В спектакле Юрия Еремина «Baden-Баден» модный немецкий курорт становится ареной политических баталий и выяснения отношений, в том числе, и амурных.Подробнее Пьеса Ю. Еремина по мотивам романа И. С. Тургенева «Дым» В спектакле Юрия Еремина «Baden-Баден» модный немецкий курорт становится ареной политических баталий и выяснения отношений, в том числе, и амурных. Здесь спорят до хрипоты и любят до потери головы. Славянофилы и западники, молодые и старые, феминистки и сторонницы традиционного уклада — все они — часть вавилонского столпотворения под названием Баден-Баден, ставшего красочным фоном для истории страсти Григория Литвинова к своевольной красавице Ирине Ратмировой, которой увлечены все окружающие мужчины. Постановка и сценография – Юрий Еремин Художник по костюмам – Виктория Севрюкова Режиссер-ассистент – Андрей Ширяев Актеры: Алексей Трофимов, Дмитрий Подадаев, Евгения Крюкова, Галина Боб, Дмитрий Щербина, Анна Михайловская, Александра Кузенкина, Дмитрий Попов, Сергей Зотов, Роман Кириллов, Галина Дашевская, Ольга Анохина, Марина Кондратьева, Татьяна Родионова, Виктор Гордеев, Владимир Прокошин, Владислав Боковин, Андрей Смирнов, Владимир Андриянов, Антон Поспелов, Дмитрий Савкин, Александр Емельянов, Антон АносовСвернуть

16+ Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа Ф. М. Достоевского Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных…Подробнее 16+ Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа Ф. М. Достоевского Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных натяжек. Библейская история, перенесенная Достоевским на российскую почву, как никогда остро звучит сегодня. В спектакле с напряженным сюжетным развитием органично переплетаются глубокое философско-нравственное содержание и водоворот разрушительных страстей, в центре которого оказывается главный герой, невольно ставший причиной любовного соперничества двух неординарных женщин. Продолжительность: 3 часа с 1 антрактом Постановка и сценография — Юрий Еремин Режиссер-ассистент — Андрей Ширяев Художник по костюмам — Виктория Севрюкова Действующие лица и исполнители: Лев Николаевич Мышкин, князь — Антон Аносов / Дмитрий Подадаев Настасья Филипповна Барашкова — Екатерина Гусева / Юлия Хлынина Парфен Рогожин,купец — Захар Комлев / Владимир Андриянов Иван Федорович Епанчин, генерал — Анатолий Васильев / Александр Бобровский / Дмитрий Журавлев Лизавета Прокофьевна Епанчина, его жена — Галина Дашевская / Нэлли Пшенная Александра, их дочь — Татьяна Храмова / Кристина Исайкина Аглая, их дочь Анна Михайловская / Анастасия Пронина Афанасий Иванович Тоцкий, богатый помещик — Геннадий Коротков / Дмитрий Журавлев Гаврила Ардалионович Иволгин — Нил Кропалов / Антон Поспелов Нина Александровна, его мать — Марина Кондратьева / Татьяна Родионова Варя, его сестра — Яна Львова / Александра Кузенкина Фердыщенко, жилец Иволгиных — Владислав Боковин / Евгений Ратьков Лебедев — Владимир Горюшин / Андрей Смирнов Евгений Павлович Радомский — Сергей Зотов / Алексей ШмариновСвернуть

Режиссер Владимир Мирзоев, как правило, выбирает пьесы, которые начинают вибрировать в унисон с музыкой времени. Почему это происходит сейчас с чеховским «Вишневым садом»? Возможно потому, что это – пьеса обвала,…Подробнее Режиссер Владимир Мирзоев, как правило, выбирает пьесы, которые начинают вибрировать в унисон с музыкой времени. Почему это происходит сейчас с чеховским «Вишневым садом»? Возможно потому, что это – пьеса обвала, трагикомического финала, когда прошлая эпоха и сросшиеся с ней люди вынуждены сойти со сцены, торопливо сбежать на цыпочках. А кто займет их место – ещё непонятно, впереди туман. Начало 21-го века смотрится в начало 20-го, как в старинное зеркало: бесчисленные рифмы, странные сближения, страхи, пророчества. Но история не повторяется буквально. Ясно пока только одно: мы находимся внутри потока, который летит с обрыва вниз и потому неуправляем, а значит – трансформация общества неизбежна.Владимир Мирзоев: «Думаю, в этой ситуации наша задача мыслить трезво, но не безжалостно, анализировать, но оставаться поэтами. Короче говоря, подхватить стетоскоп доктора Чехова».ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 3 часаАКТЕРЫ: Андрей Сухов, Сергей Миллер, Вера Воронкова, Владимир Моташнев, Евгений Плиткин, Виктория Исакова, Наталья Рева-Рядинская, Константин Похмелов, Максим Виторган, Александр Дмитриев, Артем Ешкин, Анна Кармакова, Олег Пышненко, Александр Петров, Анастасия Мытражик, Михаил Жигалов, Таисия Вилкова, Ольга ШтырковаРЕЖИССЕР: Владимир МирзоевСвернуть

12+ Сценарий Ю. Еремина по драматическим произведениям А. К. Толстого «Царство отца и сына» — авторская работа режиссера Юрия Ерёмина, создавшего из двух драматических пьес А. К. Толстого («Смерть Иоанна…Подробнее 12+ Сценарий Ю. Еремина по драматическим произведениям А. К. Толстого «Царство отца и сына» — авторская работа режиссера Юрия Ерёмина, создавшего из двух драматических пьес А. К. Толстого («Смерть Иоанна Грозного» и «Царь Федор Иоаннович») одно единое и целостное драматическое пространство, в котором сталкиваются две исторические личности — отца и сына. Две стихии, два противоположных отношения к человеку, к пониманию ценностей жизни, ко всему тому, что составляет крайности нашей российской действительности. В центре спектакля — не исторические реалии, но постижение характеров, психологическая и эмоциональная правда каждого персонажа. Музыкальное и световое оформление, стилизованные костюмы, лаконичные и выразительные декорации, великолепный актерский ансамбль — все компоненты этого глубокого и серьёзного спектакля сливаются воедино, делая его ярким, мощным и запоминающимся действием. Продолжительность: 2 часа 50 минут с 1 антрактом Постановка и сценография – Юрий Еремин Художник по костюмам – Виктория Севрюкова Музыкальное оформление – Матвей Костолевский Актёры: Александр Яцко, Виктор Сухоруков, Екатерина Гусева, Валерий Яременко, Анатолий Васильев, Александр Голобородько, Геннадий Коротков, Владимир Сулимов, Вячеслав Бутенко, Владимир Горюшин, Сергей Зотов, Роман Кириллов, Дмитрий Попов, Ольга Анохина, Светлана Шершнева, Анна Гарнова, Марина Кондратьева, Юрий Черкасов, Олег Кузнецов, Евгений Данчевский, Виктор Гордеев, Юрий Беркун, Владимир Прокошин, Евгений Ратьков, Алексей ШмариновСвернуть

16+ По мотивам одноименного романа Шодерло де Лакло Перевод с английского и редакция Сергея Таска. Спектакль «Опасные связи» поставлен по пьесе известного современного английского драматурга Кристофера…Подробнее 16+ По мотивам одноименного романа Шодерло де Лакло Перевод с английского и редакция Сергея Таска. Спектакль «Опасные связи» поставлен по пьесе известного современного английского драматурга Кристофера Хэмптона, созданной по мотивам одноименного бестселлера XVIII века Шодерло де Лакло. Этот ставший сенсацией своего времени остросюжетный роман дает остроумную, яркую и откровенную картину жизни французской аристократии, посвящающей большую часть своего времени адюльтеру и интригам. Главные герои спектакля — коварный соблазнитель виконт де Вальмон и его наперсница по злокозненным замыслам могущественная маркиза де Мертей затевают жестокую игру по развращению чистых и невинных душ, сделав своими жертвами получившую монастырское воспитание юную аристократку Сесиль и богобоязненную верную жену госпожу де Турвель. Сюжет спектакля захватывает зрителя с первой же секунды и заставляет с напряжением следить за головокружительной интригой. Роль Вальмона играет Александр Яцко, а маркизу де Мертей — Ольга Кабо. Прекрасный актерский ансамбль разыгрывает эту куртуазную историю с изысканным изяществом и психологической достоверностью. Постановщик спектакля – художественный руководитель театра Павел Хомский, мастерски владеющий редким на сегодняшний день искусством рассказать классическую историю современным языком, оставаясь при этом верным духу автора. Оформил спектакль один из самых знаменитых отечественных художников театра и кино Борис Бланк. «Одела» исполнителей известный художник Виктория Севрюкова, создавшая для спектакля 50 эксклюзивных, без преувеличения, роскошных костюмов. Продолжительность: 2 часа 30 минут с 1 антрактом Режиссер-постановщик Павел Хомский Художник-постановщик Борис Бланк Художник по костюмам Виктория Севрюкова Музыкальное оформление Александр Чевский Действующие лица и исполнители: Виконт де Вальмон — Александр Яцко Маркиза де Мертей — Ольга Кабо Мадам де Розмонд, тетушка Вальмона — Мария Кнушевицкая, Валентина Карева Мадам де Турвель — Юлия Хлынина, Анна Михайловская Мадам де Воланж — Нэлли Пшенная, Вера Каншина Сесиль, ее дочь — Анна Михайловская, Анастасия Пронина, Кристина Исайкина Шевалье Дансени — Нил Кропалов, Александр Емельянов Азолан, камердинер Вальмона — Михаил Филиппов, Антон Аносов, Владимир Прокошин, Павел Усачев Эмилия, куртизанка — Яна Львова, Александра Кузенкина, Лили Болгашвили Мажордом в доме маркизы де Мертей — Александр Емельянов, Владимир Прокошин, Михаил Филиппов Адель, служанка в доме мадам де Розмонд — Маргарита ЮдинаСвернуть

«Р. Р. Р.» — это инициалы главного героя романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». В своей авторской постановке режиссер спектакля Юрий Еремин предлагает новое сценическое прочтение романа, раскрывает…Подробнее «Р. Р. Р.» — это инициалы главного героя романа Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». В своей авторской постановке режиссер спектакля Юрий Еремин предлагает новое сценическое прочтение романа, раскрывает сложный мир героев Достоевского, обостряя психологическую мотивацию их поступков. Яркое, динамичное действие позволяет зрителю вместе с Родионом Романовичем Раскольниковым пройти непростым путём нравственных исканий и духовного познания и соприкоснуться с вечными ценностям русской классики. Стильные и изящные декорации, красочное световое и музыкальное оформление спектакля «Р. Р. Р.» не служат только фоном действия, но и несут громадную смысловую нагрузку, помогая великолепному ансамблю артистов раскрывать сложный мир героев Достоевского, психологическую мотивацию их поступков.Свернуть

16+ По книге Владимира Набокова Инсценировка Александра Суворова, Ивана Орлова «Машенька» — роман-воспоминание о России. Его главный герой Лев Ганин, проживающий в Берлине в русском пансионе, узнает,…Подробнее 16+ По книге Владимира Набокова Инсценировка Александра Суворова, Ивана Орлова «Машенька» — роман-воспоминание о России. Его главный герой Лев Ганин, проживающий в Берлине в русском пансионе, узнает, что к одному из его соседей приезжает жена, в которой он по фотографии узнает свою первую любовь. И все последующие дни проводит в воспоминаниях и предвкушении будущей встречи… В спектакле, как и в романе, мир русской эмиграции представлен с непредвзятой ясностью и долей иронии. Наряду с этим, постановка молодого режиссера Ивана Орлова — мощное лирическое высказывание на тему невозвратности прошлого, окрашенное юмором, ностальгической печалью и теплым отношением к героям, выброшенным из жизни людям, по сути «теням» тех, кем они когда-то были на Родине. Особую доверительную атмосферу спектакля создает расположившийся прямо на сцене маленький оркестр. Продолжительность: 2 часа без антракта Действующие лица и исполнители: Машенька — Надежда Лумпова Ганин — Иван Ивашкин Подтягин — Владас Багдонас Алферов — Александр Емельянов Людмила — Вильма Кутавичюте / Кристина Исайкина Клара — Юлия Хлынина Колин — Антон Аносов / Владимир Прокошин Горноцветов — Михаил Филиппов Лидия Николаевна — Валентина Карева Оркестр — Геннадий Богданов / Виталий Гриценко / Кирилл Демьянов / Никита Чайкин / Анастасия ЧайкинаСвернуть

16+ Правдивая история в 2-х частях Пьеса живого классика отечественной литературы Леонида Зорина, написанная 50 лет назад актуальна по сей день. В центре спектакля – противостояние вольнодумного римского поэта-сатирика Диона…Подробнее 16+ Правдивая история в 2-х частях Пьеса живого классика отечественной литературы Леонида Зорина, написанная 50 лет назад актуальна по сей день. В центре спектакля – противостояние вольнодумного римского поэта-сатирика Диона и умного коварного римского императора Домициана, окружившего себя подобострастными конформистами и откровенными лизоблюдами. В спектакле образно и остроумно выписана «придворная» атмосфера, где каждый персонаж одновременно типичен и индивидуален. На этом живописном фоне неизбывный конфликт между художником и властью, властью и интеллигенцией обретает еще более мощное звучание. Особую «римскую» атмосферу вечного города создают величественные декорации Бориса Бланка и живописные костюмы Виктории Севрюковой. Продолжительность: 2 часа 40 минут с 1 антрактом Режиссер-постановщик – Павел Хомский Художник-постановщик – Борис Бланк Художник по костюмам – Виктория Севрюкова Режиссер-ассистент – Андрей Смирнов Актеры: Сергей Виноградов, Ольга Остроумова, Виктор Сухоруков, Екатерина Гусева, Анна Гарнова, Александр Голобородько, Александр Бобровский, Маргарита Шубина, Вера Каншина, Яна Львова, Виктор Гордеев, Вячеслав Бутенко, Леонид Сенченко, Леонид Евтифьев, Владимир Андриянов, Марк Вдовин, Дмитрий Подадаев, Антон Поспелов, Дмитрий СавкинСвернуть

Режиссер Виктор Шамиров Художник Андрей Климов Действующие лица и исполнители: Джек Уординг Станислав Бондаренко, Владимир Прокошин Алджернон Монкрифф Сергей Зотов, Владислав Боковин Чезьюбл…Подробнее Режиссер Виктор Шамиров Художник Андрей Климов Действующие лица и исполнители: Джек Уординг Станислав Бондаренко, Владимир Прокошин Алджернон Монкрифф Сергей Зотов, Владислав Боковин Чезьюбл Олег Кузнецов Лейн, Мерримен Евгений Данчевский Леди Брэкнелл Елена Валюшкина Гвендолен Ферфакс Александра Кузенкина Сесили Кардью Юлия Хлынина, Анастасия Пронина Мисс Призм Лилия ВолковаСвернуть

16+ Театральная вариация на тему фильма С. Крамера «Корабль дураков» Корабль как микромодель мира – одна из важнейших и распространенных мифологем литературы и искусства. В 1494 году немецкий поэт…Подробнее 16+ Театральная вариация на тему фильма С. Крамера «Корабль дураков» Корабль как микромодель мира – одна из важнейших и распространенных мифологем литературы и искусства. В 1494 году немецкий поэт Себастьян Брант в своей сатирической поэме «Корабль дураков» отправил в плавание глупцов всех профессий и сословий. Почти в то же время появился еще один средневековый шедевр с тем же названием – легендарное полотно Иеронима Босха. После чего художники, писатели, поэты, а в дальнейшем режиссеры театра и кино, стали отправлять в плавание морские суда, используя их как всеобъемлющий образ мироздания. Среди них и американская писательница Кэтрин Портер, по чьему роману «Корабль дураков» снял одноименный фильм Стенли Крамер. Автор «Морского путешествия 1933 года» Юрий Еремин также снарядил в плавание свой театральный корабль, собрав на его борту представителей всех классов, благосостояний, вероисповеданий и национальностей. На этом судне плывут аристократка-арестантка и танцовщицы, подрабатывающие проституцией, артистка варьете и мудрый инвалид-горбун, скучающие дамы и амбициозные молодые люди, спортсмены и бизнесмены, девушки на выданье и стареющие кокетки, американцы, немцы, французы, испанцы, евреи… Для кого-то это путешествие – путь к себе, а для кого-то – бегство от себя. Но всех героев спектакля объединяет беззаботное непонимание того, что все они – бедные и богатые, старые и юные, злые и добрые – плывут навстречу своей судьбе в Германию 1933 года, ставшего поворотным в развитии мировой истории. Постановка Еремина – вольная вариация на тему знаменитого фильма С. Крамера. Его спектакль о любви, за которую, как за спасательный круг, пытаются ухватиться пассажиры этого корабля. Кто-то встречается здесь со своей первой любовью, кто-то – с последней. На фоне великолепной морской стихии, воплощенной на сцене с помощью компьютерной графики, зарождаются надежды и рушатся судьбы, завязываются дружеские отношения и разгораются конфликты. Здесь царят два самых сильных чувства – любовь и ненависть. Продолжительность: 3 часа с 1 антрактом Постановка, сценография, костюмы — Юрий Еремин Режиссер-ассистент — Андрей Ширяев Хореография — Сергей Виноградов Обработка музыкальных произведений Роберта Шумана — Роман Львович Действующие лица и исполнители: Тиль, капитан корабля — Дмитрий Журавлев Хюбнер, лейтенант — Сергей Зотов, Владимир Прокошин Шуман, судовой врач — Дмитрий Щербина Графиня, арестантка — Евгения Крюкова Рибер, издатель — Валерий Яременко, Евгений Ратьков Мэри, актриса варьете — Ольга Кабо, Ирина Климова Левенталь, коммивояжер — Сергей Виноградов, Роман Кириллов Фрейтаг, инженер — Дмитрий Попов, Александр Емельянов Карл, горбун — Юрий Черкасов Дэвид, художник — Алексей Трофимов, Антон Поспелов Джейн, его возлюбленная — Анастасия Пронина, Александра Кузенкина Фрау Шмитт, вдова профессора — Нина Дробышева, Мария Кнушевицкая, Ольга Анохина Фрау Гуттен, дама с собакой — Галина Дашевская, Ольга Анохина Билл, спортсмен — Дмитрий Подадаев, Владимир Андриянов Греф, инвалид — Алексей Шмаринов, Юрий Беркун Иоганн, его племянник — Антон Аносов, Владислав Боковин Лутц, бизнесмен — Виктор Гордеев, Юрий Беркун Эльза, его дочь — Татьяна Храмова Лиззи, манекенщица — Кристина Исайкина, Яна Львова Григорио, резчик — Владимир Прокошин, Дмитрий Савкин Парень из трюма — Антон Аносов, Владислав Боковин, Дмитрий Савкин Пепе, танцор — Марк Вдовин, Дмитрий Подадаев Лола, танцовщица — Лили Болгашвили Ампаро, танцовщица — Александра Кузенкина, Вера БарановаСвернуть

16+Семейные сцены с кафешантаном в 2-х действиях.Сатирическая комедия польского драматурга Габриели Запольской разоблачает ханжескую мораль одной, на первый взгляд, благополучной буржуазной…Подробнее 16+Семейные сцены с кафешантаном в 2-х действиях.Сатирическая комедия польского драматурга Габриели Запольской разоблачает ханжескую мораль одной, на первый взгляд, благополучной буржуазной семьи. Глава семьи — пани Дульская, дама незаурядная, имеющая свои особые «высоко моральные» принципы, за внешней респектабельностью которой скрываются мелкие мещанские интересы, корысть и воинствующая безнравственность.В спектакле о жизни большой семьи, затрагиваются важные вопросы взаимоотношений поколений, но решаются они в жанре комедии, в которой много музыки, танцев, сцен, вызывающих у зрителя улыбку и смех. Продолжительность: 2 часа 50 минут с 1 антрактом Режиссер-постановщик: Павел ХомскийРежиссер: Алексей ЛитвинХудожник: Мария РыбасоваХудожник по костюмам: Виктория СеврюковаМузыкальное оформление: Александр ЧевскийХореография: Игорь ОршулякДействующие лица и исполнители:Пани Дульская – Татьяна БестаеваПан Дульский – Леонид ЕвтифьевЗбышко, их сын – Станислав БондаренкоИх дочериГеся – Татьяна ХрамоваМеля – Анастасия ПронинаЮлиасевич, их родственница – Ольга КабоКвартирантка – Анастасия ТагинаГанка, прислуга – Марина Кондратьева, Лилия ВолковаТадрачиха, прачка, крестная мать Ганки – Ольга АнохинаКухарка – Маргарита ЮдинаСвернуть

Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа М. Ю. Лермонтова Постановка, сценография, костюмы Юрий Еремин Композитор Роман Львович Хореография Игорь Оршуляк Режиссер-ассистент Андрей Ширяев Действующие…Подробнее Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа М. Ю. Лермонтова Постановка, сценография, костюмы Юрий Еремин Композитор Роман Львович Хореография Игорь Оршуляк Режиссер-ассистент Андрей Ширяев Действующие лица и исполнители: М. Л. — Антон Аносов Печорин — Дмитрий Подадаев Часть первая Максим Максимыч — Захар Комлев Вулич — Дмитрий Щербина Майор — Сергей Зотов Бэла — Кристина Исайкина, Анастасия Пронина Казбич — Владимир Андриянов Азамат — Павел Усачев Князь — Олег Кузнецов Горец — Дмитрий Савкин Горянка — Татьяна Родионова Слуга — Андрей Смирнов Часть вторая Грушницкий — Алексей Трофимов, Нил Кропалов Вернер — Владислав Боковин, Евгений Ратьков Мэри — Александра Кузенкина, Анастасия Пронина Вера — Галина Боб, Лилия Волкова Лиговская — Анна Гарнова Муж Веры — Леонид Фомин Раевич — Сергей Зотов Драгунский капитан — Роман Кириллов 1-й офицер — Владимир Андриянов 2-й офицер — Павел Усачев 3-й офицер — Дмитрий Савкин Дама с веером — Яна Львова, Лили Болгашвили Дама-брюнетка — Татьяна Храмова Дама-блондинка — Татьяна Родионова Дама с лорнетом — Анастасия Тагина Пьяный господин — Олег КузнецовСвернуть

16+ Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа Ф. М. Достоевского Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных…Подробнее 16+ Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа Ф. М. Достоевского Режиссер Юрий Еремин умеет ставить классику современно, находя живые точки соприкосновения с настоящим, избегая смысловых и художественных натяжек. Библейская история, перенесенная Достоевским на российскую почву, как никогда остро звучит сегодня. В спектакле с напряженным сюжетным развитием органично переплетаются глубокое философско-нравственное содержание и водоворот разрушительных страстей, в центре которого оказывается главный герой, невольно ставший причиной любовного соперничества двух неординарных женщин. Продолжительность: 3 часа с 1 антрактом Постановка и сценография — Юрий Еремин Режиссер-ассистент — Андрей Ширяев Художник по костюмам — Виктория Севрюкова Действующие лица и исполнители: Лев Николаевич Мышкин, князь — Антон Аносов / Дмитрий Подадаев Настасья Филипповна Барашкова — Екатерина Гусева / Юлия Хлынина Парфен Рогожин,купец — Захар Комлев / Владимир Андриянов Иван Федорович Епанчин, генерал — Анатолий Васильев / Александр Бобровский / Дмитрий Журавлев Лизавета Прокофьевна Епанчина, его жена — Галина Дашевская / Нэлли Пшенная Александра, их дочь — Татьяна Храмова / Кристина Исайкина Аглая, их дочь Анна Михайловская / Анастасия Пронина Афанасий Иванович Тоцкий, богатый помещик — Геннадий Коротков / Дмитрий Журавлев Гаврила Ардалионович Иволгин — Нил Кропалов / Антон Поспелов Нина Александровна, его мать — Марина Кондратьева / Татьяна Родионова Варя, его сестра — Яна Львова / Александра Кузенкина Фердыщенко, жилец Иволгиных — Владислав Боковин / Евгений Ратьков Лебедев — Владимир Горюшин / Андрей Смирнов Евгений Павлович Радомский — Сергей Зотов / Алексей ШмариновСвернуть

12+ Комедия в двух действиях В центре спектакля, как и в самой пьесе, – любовный треугольник, вглядываясь в который, режиссер исследует разрушительную силу страсти, пытаясь разглядеть ее оттенки, зачастую…Подробнее 12+ Комедия в двух действиях В центре спектакля, как и в самой пьесе, – любовный треугольник, вглядываясь в который, режиссер исследует разрушительную силу страсти, пытаясь разглядеть ее оттенки, зачастую окрашенные комизмом. Недаром Тургенев обозначил жанр своего произведения как «комедия». В спектакле органично переплетаются смешное и грустное, лирика и юмор, любовь к тургеневским персонажам и ирония во взгляде на их запутанные взаимоотношении. Усадебно-дачную атмосферу создает оформление и костюмы художника Евгения Лемешонка. А особую интонацию действию придают звучащие в спектакле песни Бориса Гребенщикова. Действующие лица и исполнители: Аркадий Сергеевич Ислаев, богатый помещик, 36 лет — Сергей Зотов Наталья Петровна, жена его, 29 лет — Наталья Ноздрина Коля, сын их, 10 лет — Юрий Черкасов Верочка, воспитанница, 17 лет — Надежда Лумпова Анна Семеновна Ислаева, мать Ислаева, 58 лет — Лариса Кузнецова Лизавета Богдановна, компаньонка, 37 лет — Кристина Исайкина Шааф, немец-гувернер, 45 лет — Антон Аносов Михайла Александрович Ракитин, друг дома, 30 лет — Владислав Боковин Алексей Николаевич Беляев, учитель — Семен Шомин Афанасий Иванович Большинцов, сосед, 48 лет — Юрий Черкасов Игнатий Ильич Шпигельский, доктор, 40 лет — Сергей Виноградов Матвей, слуга, 40 лет — Михаил Филиппов Катя, служанка, 20 лет — Кристина Исайкина Мотылек — Дмитрий ОрловСвернуть

Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене…Подробнее Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы Перевод с английского и сценическая редакция Я. Кеслера Постановка этого ставшего уже мировой музыкальной классикой произведения на сцене русского драматического театра интересна своеобразным сочетанием жанра рок-оперы и традиций русской театральной школы. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе «по мотивам». Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика, авторские лейтмотивы бережно сохранены. Режиссер-постановщик — Павел Хомский Режиссер – Сергей Проханов Художник — Борис Бланк Художник по костюмам –Евгения Панфилова Режиссер по пластике — Феликс Иванов Музыкальный руководитель — Александр Чевский Актеры: Валерий Анохин, Евгений Вальц, Михаил Панферов, Валерий Яременко, Андрей Богданов, Александр Емельянов, Ирина Климова, Екатерина Гусева, Анастасия Макеева, Александр Бобровский, Валерий Сторожик, Александр Яцко, Вячеслав Бутенко, Владимир Прокошин, Леонид Сенченко, Андрей Межулис, Нил Кропалов, Олег Кузнецов, Михаил Филиппов, Андрей Смирнов, Антон Аносов, Юрий Черкасов.Свернуть

16+ Трагикомедия Главные герои спектакля – романтики и мечтатели, верящие в целительную силу добрых человеческих отношений. Два неугомонных пенсионера – «уходящая натура», белые вороны на фоне жестокого…Подробнее 16+ Трагикомедия Главные герои спектакля – романтики и мечтатели, верящие в целительную силу добрых человеческих отношений. Два неугомонных пенсионера – «уходящая натура», белые вороны на фоне жестокого современного утилитарного мира. Действие происходит во Франции, но могло бы происходить в любом другом месте, где господствует прагматизм, а добрые чувства и любовь к ближнему воспринимаются как сентиментальные рудименты. Спектакль о том, что старость – целая планета, на которую попадет каждый, если ему посчастливится жить долго, что, к сожалению, в своем высокомерном эгоизме и эгоцентризме плохо понимают молодые. Спектакль театра имени Моссовета – не унылая история про никому не нужных стариков. Напротив, это – гимн жизнелюбию, силе человеческого духа и красоте мечтаний, без которых жизнь человека пуста и скучна в любом возрасте. Оптимистическую интонацию, вопреки логике сюжета, этой печальной комедии придает участие в ней молодых артистов, которые, в отличие от своих персонажей, нашли полное взаимопонимание со своими старшими коллегами и составили с ними великолепный актерский ансамбль. Продолжительность: 2 часа 40 минут с 1 антрактом Режиссер — Сергей Аронин Художник — Екатерина Ряховская Хореография — Рамуне Ходоркайте Действующие лица и исполнители: Мартин — Виктор Сухоруков Ланс — Андрей Шарков Дрекслер — Владимир Прокошин, Алексей Трофимов Гийом — Владимир Андриянов, Дмитрий Подадаев Клара — Яна Львова, Александра Кузенкина Флоранс — Татьяна Храмова Фабьен — Антон Поспелов, Евгений РатьковСвернуть

Трагифарс в 2-х действиях «Великолепный рогоносец» — пьеса бельгийского драматурга, писателя и актера Фернана Кроммелинка, принесшая своему автору мировую славу. Ее главный герой Бруно — исключительная…Подробнее Трагифарс в 2-х действиях «Великолепный рогоносец» — пьеса бельгийского драматурга, писателя и актера Фернана Кроммелинка, принесшая своему автору мировую славу. Ее главный герой Бруно — исключительная личность, сочинитель с богатейшим воображением. Он влюблен до безумия в свою жену Стеллу, которая обожает мужа и покорна ему во всем. Но именно «безумная любовь» и разрушает его собственный идеальный мир. В России этот трагифарс впервые поставил Всеволод Мейерхольд. В спектакле, называвшемся «Великодушный рогоносец», Бруно играл Игорь Ильинский, а Стеллу — Мария Бабанова. На российской сцене пьеса не имеет богатой истории. Одна из самых известных постановок — спектакль Петра Фоменко в театре «Сатирикон» с Константином Райкиным и Наталией Вдовиной в главных ролях. В данном случае к произведению Кроммелинка обратилась известный режиссер Нина Чусова, для которой — это третья работа в театре Моссовета. До этого были гоголевский «Ревизор» и «Крошка Цахес» по Гофману. Для Чусовой трагикомическая история ревнивца Бруно – повод поразмышлять о том, что толкает людей на самые неожиданные и лишенные логики поступки. Как нелепая мысль, закравшаяся в голову счастливого и благополучного человека, становится маниакальной, разрушая его жизнь и судьбы близких ему людей. Безумие – заразительно. Его тень падает и на окружающих, которые тоже начинают видеть события в ложном свете. Даже чистая и невинная Стелла включается в эту сумасшедшую нелепую игру, из которой можно выскочить, только сделав над собой необходимые усилия. Роли Бруно и Стеллы исполняют великолепные любимые зрителем артисты Павел Деревянко и Юлия Хлынина, способные передать на сцене и романтику и гротеск, заглянуть вглубь своих героев и выразить их переживания в яркой эксцентричной форме. Динамику действию придает музыка (ее автор — актер Владислав Боковин) исполняемая вживую небольшим оркестром и изобретательный видеоряд. Оформили и «одели» спектакль лауреаты премии «Золотая маска» сценограф заслуженный художник России Виктор Платонов и художник по костюмам Евгения Панфилова. Продолжительность: 2 часа 50 минут с 1 антрактом Постановка — Нина Чусова Сценография — Виктор Платонов Художник по костюмам — Евгения Панфилова Музыка — Владислав Боковин Действующие лица и исполнители: Бруно — Павел Деревянко Стелла — Юлия Хлынина Эстрюго — Леонид Фомин Кормилица — Валентина Карева / Татьяна Родионова Петрюс — Нил Кропалов / Дмитрий Савкин Бургомистр — Дмитрий Подадаев / Александр Емельянов Погонщик — Марк Вдовин / Владимир Андриянов Марсель — Дмитрий Федоров Корнелия — Анастасия Пронина Флоранс — Татьяна Храмова Жених Флоранс — Павел Усачев Пьяница — Михаил Филиппов Пивовар — Владислав Боковин Граф — Антон Аносов Красавчик — Евгений Ратьков Музыканты — Владислав Боковин, Дарья Васильева, Дмитрий Высоцкий, Виталий Гриценко, Александр Мотовилов, Дмитрий Орлов, Елена Федотова, Михаил Филиппов, Михаил Фомичев, Антон Хритохин, Юлий ХудяковСвернуть

Пьеса Ю. Еремина по мотивам романа И. С. Тургенева «Дым» В спектакле Юрия Еремина «Baden-Баден» модный немецкий курорт становится ареной политических баталий и выяснения отношений, в том числе, и амурных.Подробнее Пьеса Ю. Еремина по мотивам романа И. С. Тургенева «Дым» В спектакле Юрия Еремина «Baden-Баден» модный немецкий курорт становится ареной политических баталий и выяснения отношений, в том числе, и амурных. Здесь спорят до хрипоты и любят до потери головы. Славянофилы и западники, молодые и старые, феминистки и сторонницы традиционного уклада — все они — часть вавилонского столпотворения под названием Баден-Баден, ставшего красочным фоном для истории страсти Григория Литвинова к своевольной красавице Ирине Ратмировой, которой увлечены все окружающие мужчины. Постановка и сценография – Юрий Еремин Художник по костюмам – Виктория Севрюкова Режиссер-ассистент – Андрей Ширяев Актеры: Алексей Трофимов, Дмитрий Подадаев, Евгения Крюкова, Галина Боб, Дмитрий Щербина, Анна Михайловская, Александра Кузенкина, Дмитрий Попов, Сергей Зотов, Роман Кириллов, Галина Дашевская, Ольга Анохина, Марина Кондратьева, Татьяна Родионова, Виктор Гордеев, Владимир Прокошин, Владислав Боковин, Андрей Смирнов, Владимир Андриянов, Антон Поспелов, Дмитрий Савкин, Александр Емельянов, Антон АносовСвернуть

12+ Комедия в двух действиях В центре спектакля, как и в самой пьесе, – любовный треугольник, вглядываясь в который, режиссер исследует разрушительную силу страсти, пытаясь разглядеть ее оттенки, зачастую…Подробнее 12+ Комедия в двух действиях В центре спектакля, как и в самой пьесе, – любовный треугольник, вглядываясь в который, режиссер исследует разрушительную силу страсти, пытаясь разглядеть ее оттенки, зачастую окрашенные комизмом. Недаром Тургенев обозначил жанр своего произведения как «комедия». В спектакле органично переплетаются смешное и грустное, лирика и юмор, любовь к тургеневским персонажам и ирония во взгляде на их запутанные взаимоотношении. Усадебно-дачную атмосферу создает оформление и костюмы художника Евгения Лемешонка. А особую интонацию действию придают звучащие в спектакле песни Бориса Гребенщикова. Действующие лица и исполнители: Аркадий Сергеевич Ислаев, богатый помещик, 36 лет — Сергей Зотов Наталья Петровна, жена его, 29 лет — Наталья Ноздрина Коля, сын их, 10 лет — Юрий Черкасов Верочка, воспитанница, 17 лет — Надежда Лумпова Анна Семеновна Ислаева, мать Ислаева, 58 лет — Лариса Кузнецова Лизавета Богдановна, компаньонка, 37 лет — Кристина Исайкина Шааф, немец-гувернер, 45 лет — Антон Аносов Михайла Александрович Ракитин, друг дома, 30 лет — Владислав Боковин Алексей Николаевич Беляев, учитель — Семен Шомин Афанасий Иванович Большинцов, сосед, 48 лет — Юрий Черкасов Игнатий Ильич Шпигельский, доктор, 40 лет — Сергей Виноградов Матвей, слуга, 40 лет — Михаил Филиппов Катя, служанка, 20 лет — Кристина Исайкина Мотылек — Дмитрий ОрловСвернуть

Трагифарс в 2-х действиях «Великолепный рогоносец» — пьеса бельгийского драматурга, писателя и актера Фернана Кроммелинка, принесшая своему автору мировую славу. Ее главный герой Бруно — исключительная…Подробнее Трагифарс в 2-х действиях «Великолепный рогоносец» — пьеса бельгийского драматурга, писателя и актера Фернана Кроммелинка, принесшая своему автору мировую славу. Ее главный герой Бруно — исключительная личность, сочинитель с богатейшим воображением. Он влюблен до безумия в свою жену Стеллу, которая обожает мужа и покорна ему во всем. Но именно «безумная любовь» и разрушает его собственный идеальный мир. В России этот трагифарс впервые поставил Всеволод Мейерхольд. В спектакле, называвшемся «Великодушный рогоносец», Бруно играл Игорь Ильинский, а Стеллу — Мария Бабанова. На российской сцене пьеса не имеет богатой истории. Одна из самых известных постановок — спектакль Петра Фоменко в театре «Сатирикон» с Константином Райкиным и Наталией Вдовиной в главных ролях. В данном случае к произведению Кроммелинка обратилась известный режиссер Нина Чусова, для которой — это третья работа в театре Моссовета. До этого были гоголевский «Ревизор» и «Крошка Цахес» по Гофману. Для Чусовой трагикомическая история ревнивца Бруно – повод поразмышлять о том, что толкает людей на самые неожиданные и лишенные логики поступки. Как нелепая мысль, закравшаяся в голову счастливого и благополучного человека, становится маниакальной, разрушая его жизнь и судьбы близких ему людей. Безумие – заразительно. Его тень падает и на окружающих, которые тоже начинают видеть события в ложном свете. Даже чистая и невинная Стелла включается в эту сумасшедшую нелепую игру, из которой можно выскочить, только сделав над собой необходимые усилия. Роли Бруно и Стеллы исполняют великолепные любимые зрителем артисты Павел Деревянко и Юлия Хлынина, способные передать на сцене и романтику и гротеск, заглянуть вглубь своих героев и выразить их переживания в яркой эксцентричной форме. Динамику действию придает музыка (ее автор — актер Владислав Боковин) исполняемая вживую небольшим оркестром и изобретательный видеоряд. Оформили и «одели» спектакль лауреаты премии «Золотая маска» сценограф заслуженный художник России Виктор Платонов и художник по костюмам Евгения Панфилова. Продолжительность: 2 часа 50 минут с 1 антрактом Постановка — Нина Чусова Сценография — Виктор Платонов Художник по костюмам — Евгения Панфилова Музыка — Владислав Боковин Действующие лица и исполнители: Бруно — Павел Деревянко Стелла — Юлия Хлынина Эстрюго — Леонид Фомин Кормилица — Валентина Карева / Татьяна Родионова Петрюс — Нил Кропалов / Дмитрий Савкин Бургомистр — Дмитрий Подадаев / Александр Емельянов Погонщик — Марк Вдовин / Владимир Андриянов Марсель — Дмитрий Федоров Корнелия — Анастасия Пронина Флоранс — Татьяна Храмова Жених Флоранс — Павел Усачев Пьяница — Михаил Филиппов Пивовар — Владислав Боковин Граф — Антон Аносов Красавчик — Евгений Ратьков Музыканты — Владислав Боковин, Дарья Васильева, Дмитрий Высоцкий, Виталий Гриценко, Александр Мотовилов, Дмитрий Орлов, Елена Федотова, Михаил Филиппов, Михаил Фомичев, Антон Хритохин, Юлий ХудяковСвернуть

Пьеса Ю. Еремина по мотивам романа И. С. Тургенева «Дым» В спектакле Юрия Еремина «Baden-Баден» модный немецкий курорт становится ареной политических баталий и выяснения отношений, в том числе, и амурных.Подробнее Пьеса Ю. Еремина по мотивам романа И. С. Тургенева «Дым» В спектакле Юрия Еремина «Baden-Баден» модный немецкий курорт становится ареной политических баталий и выяснения отношений, в том числе, и амурных. Здесь спорят до хрипоты и любят до потери головы. Славянофилы и западники, молодые и старые, феминистки и сторонницы традиционного уклада — все они — часть вавилонского столпотворения под названием Баден-Баден, ставшего красочным фоном для истории страсти Григория Литвинова к своевольной красавице Ирине Ратмировой, которой увлечены все окружающие мужчины. Постановка и сценография – Юрий Еремин Художник по костюмам – Виктория Севрюкова Режиссер-ассистент – Андрей Ширяев Актеры: Алексей Трофимов, Дмитрий Подадаев, Евгения Крюкова, Галина Боб, Дмитрий Щербина, Анна Михайловская, Александра Кузенкина, Дмитрий Попов, Сергей Зотов, Роман Кириллов, Галина Дашевская, Ольга Анохина, Марина Кондратьева, Татьяна Родионова, Виктор Гордеев, Владимир Прокошин, Владислав Боковин, Андрей Смирнов, Владимир Андриянов, Антон Поспелов, Дмитрий Савкин, Александр Емельянов, Антон АносовСвернуть

12+ Комедия в двух действиях В центре спектакля, как и в самой пьесе, – любовный треугольник, вглядываясь в который, режиссер исследует разрушительную силу страсти, пытаясь разглядеть ее оттенки, зачастую…Подробнее 12+ Комедия в двух действиях В центре спектакля, как и в самой пьесе, – любовный треугольник, вглядываясь в который, режиссер исследует разрушительную силу страсти, пытаясь разглядеть ее оттенки, зачастую окрашенные комизмом. Недаром Тургенев обозначил жанр своего произведения как «комедия». В спектакле органично переплетаются смешное и грустное, лирика и юмор, любовь к тургеневским персонажам и ирония во взгляде на их запутанные взаимоотношении. Усадебно-дачную атмосферу создает оформление и костюмы художника Евгения Лемешонка. А особую интонацию действию придают звучащие в спектакле песни Бориса Гребенщикова. Действующие лица и исполнители: Аркадий Сергеевич Ислаев, богатый помещик, 36 лет — Сергей Зотов Наталья Петровна, жена его, 29 лет — Наталья Ноздрина Коля, сын их, 10 лет — Юрий Черкасов Верочка, воспитанница, 17 лет — Надежда Лумпова Анна Семеновна Ислаева, мать Ислаева, 58 лет — Лариса Кузнецова Лизавета Богдановна, компаньонка, 37 лет — Кристина Исайкина Шааф, немец-гувернер, 45 лет — Антон Аносов Михайла Александрович Ракитин, друг дома, 30 лет — Владислав Боковин Алексей Николаевич Беляев, учитель — Семен Шомин Афанасий Иванович Большинцов, сосед, 48 лет — Юрий Черкасов Игнатий Ильич Шпигельский, доктор, 40 лет — Сергей Виноградов Матвей, слуга, 40 лет — Михаил Филиппов Катя, служанка, 20 лет — Кристина Исайкина Мотылек — Дмитрий ОрловСвернуть